home *** CD-ROM | disk | FTP | other *** search
/ HamCall (October 1991) / HamCall (Whitehall Publishing)(1991).bin / bcast / audvid / nutcra.txt < prev    next >
Text File  |  1990-10-14  |  15KB  |  263 lines

  1. An All-Digital Nutcracker:
  2.   Adapting Digital Technology for 3-Machine Mixing and Editing
  3. By Bob Katz
  4. Originally published in REP/July 87.  Edited and with additions for
  5. Broadcast Forum Readers by Bob Katz August, 1987
  6. ---
  7.   Conventional digital editing systems are normally configured to handle
  8. a single master and slave VCR.  It represents something of a technical
  9. challenge to modify such a system to accommodate a pair of replay VCRs
  10. working with a master deck in a 3-machine mix and edit session.
  11.  
  12. ---
  13.  
  14.   Caedmon Records is the oldest spoken word record company in the United
  15. States.  Although Compact Discs are routine for Arabesque Records,
  16. Caedmon's music division, they are still rare birds for spoken word
  17. product.  That's why I was both pleased and surprised to hear executive
  18. producer Ward Botsford's request:  Could digital equipment be adapted to
  19. mix and edit a proposed Caedmon CD of "The Nutcracker Suite"?
  20.  
  21.   Botsford had digitally recorded Tchiakovsky's music in London, 
  22. masterfully performed by the Philharmonic Orchestra led by Michael 
  23. Tilson Thomas; in Caedmon's New York studio, he had digitally recorded 
  24. E. T. Hoffman's "Nutcracker Story", delightfully read by Christopher 
  25. Plummer into our M-S stereo microphone.
  26.  
  27.   Now he wanted to know if I could put together a system which would 
  28. control one VCR replaying the PCM-encoded voice track, another playing 
  29. the PCM-encoded music, mix the two together and even perform pickup edits 
  30. on the mix when necessary - all in the digital domain.  Suddenly I was 
  31. involved in an uncommon engineering challenge.  In fact, I soon learned 
  32. that this was to be a digital first: no one had ever taught the Sony 
  33. PCM-1610 and DAE-1100 editing system to dance like this.
  34.  
  35.   Before I was ready to say "Yes, we can do it," I inspected the video,
  36. audio and digital patching of the digital equipment rented by Arabesque,
  37. and made a cursory block diagram of a proposed modification.  I then 
  38. explained our proposal to Sony's field representative, who agreed that my
  39. theories seemed sound.  But, until tested, there would be a degree of
  40. uncertainty, since no one had ever tried this before.
  41.  
  42.   My idea was to use the DAE-1100 editor to the limit of its abilities.
  43. Although the editor can control two playback VCRs, it can only start one
  44. player automatically in preparation for an edit.  I could put the PCM 
  45. voice tape on this VCR, which would provide repeatability of entrance
  46. (to the microsecond, as a matter of fact) as well as flexibility - we
  47. would be able to "slip" the voice track against music.
  48.  
  49.   It was untenable to consider manually starting either the voice or the
  50. music in a digital 3-machine mix situation.  First of all, there was the
  51. unpredictable delay between starting a VCR and the onset of sound.  And,
  52. more important, we planned to use the digital editor to perform pickup
  53. edits during the mix.
  54.  
  55.   In order for the DAE-1100 or any other digital editor to perform an 
  56. edit, there must be an editing rehearsal, during which the operator 
  57. examines the digital bit stream before and after the edit point.  This
  58. digital information is stored in internal RAM and used to perform a 
  59. crossfade at the actual edit location.
  60.  
  61.   It is absolutely necessary that the editing rehearsal exactly match the
  62. real edit, or there can be a glitch at the edit point.  In our case, we would 
  63. have to ensure that the music and voice before the edit point were identical 
  64. both during the rehearsal and the real edit.
  65.  
  66.   The only solution, therefore, was to control the second VCR holding the
  67. PCM-encoded music with a time code synchronizer.
  68.  
  69.   Ultimately, these turned out to be relatively trivial problems, but one
  70. question would haunt us until the end:  Could we make the digital editor 
  71. cut into a composite audio mix, as opposed to the straight output of a 
  72. single VCR?
  73.  
  74.   The next step was to set a date for the mix/edit session, and arrange 
  75. for A.T./Scharff Rentals to deliver the equipment needed to supplement 
  76. the existing PCM-1610, DAE-1100 editor and two BVU-800 U-matic VCRs.  We 
  77. ordered an additional BVU-800, a PCM-1630 processor and a Time Line Lynx 
  78. synchronizer.  Caedmon's Neve console and EMT 245 digital reverb would be 
  79. used to mix and sweeten the voice and music material in the analog domain.
  80.  
  81.   With the technical arrangements under way, I sat down in Botsford's 
  82. office to hear about the project.  An analog version of The Nutcracker 
  83. had already been produced for the 1985 Christmas season.  The 3-record 
  84. (or 3-cassette) set was turning out to be one of Caedmon's best sellers, 
  85. with 45,000 copies sold as of January 1986.  Now the label wanted to make 
  86. a Compact Disc version, a deluxe 2-CD set.  Naturally, I asked him why 
  87. he hadn't thought about mastering the CD from the analog 1/4" (which would 
  88. also save 100 potential man-hours of 3-machine mixing and editing)?  He 
  89. answered my question by explaining that he wanted to avoid the accumulated 
  90. tape hiss from an analog voice tape and an analog music tape.  It would 
  91. be improper to dub that to a CD, he said.
  92.  
  93.   The first step in producing the all-digital Nutcracker would involve 
  94. re-editing the 1610-encoded originals of Christopher Plummer's voice, 
  95. conforming them to agree with the studio takes used to produce the original,
  96. edited 1/4" master.  The next step would involve the music replayed from
  97. Botsford's edited 1610 master of the score (and sold to CBS Records for a
  98. music-only version).
  99.  
  100.   For the voice-over version, the music would have to be reorganized and
  101. re-edited to suit the story, and preserve Botsford's original creative mix.
  102. We mapped out the following schedule:
  103.  
  104.   --Monday and Tuesday: Ward Botsford would digitally edit the voice 
  105. master tapes during the day and in the evening I would patch in the 
  106. extra equipment and experiment until it worked.
  107.   --Wednesday: Botsford and Katz would edit the music, using the original
  108.     1/4" as a reference for where the music pauses occurred.
  109.   --Thursday and Friday: We would mix.
  110.   --The Weekend: Backup days.
  111.  
  112.   It turned out we would need all seven days and nights, plus the following
  113. Monday to dub the CD master videocassette that was sent to Japan for Compact
  114. Disk manufacture.
  115.  
  116.   On the appointed Monday, the equipment arrived.  I patched in the normal
  117. DAE-1100 system and left for other chores.  When I returned at 5 pm, Botsford
  118. reported that he had only managed about two hour's worth of voice editing,
  119. what with constant interruptions by office business (does this sound all too
  120. familiar?). Obviously, we would never get the project done that way, so he 
  121. promised to install a "Do Not Disturb - This Means You" sign on the door of
  122. the control room for Tuesday.
  123.  
  124.   Monday evening was to the the ultimate test of my theories:  Could I make
  125. the DAE-1100 edit the output from Caedmon's Neve console?  The equipment
  126. certainly would accept a mix, for I could feed console tone into the 1610's
  127. analog inputs.  When I tested the editor, however, my digital theories came
  128. up all zeros:  the 1100 kept locking up, putting out nasty error codes in 
  129. little red letters.
  130.  
  131.   To say the least, I was disappointed.  Nevertheless, I spent the rest of
  132. that evening studying the DAE-1100 and how it worked, pulling cables, trying
  133. all kinds of cross patches.  Eventually I learned more about the internal
  134. block diagram of the editor than the average field service engineer is 
  135. expected to know.
  136.  
  137.   Tuesday morning I gave Botsford the news.  I found a way to mix, but we
  138. couldn't put together the pieces in the same pass, a very dangerous 
  139. proposition for such a long composition.  But I also told him that my Monday
  140. night research revealed a possible solution:  All we would need was another
  141. 1610, bring the total to three units.  A call to A.T./Scharff revealed that 
  142. another rental unit was absolutely unavailable, but the firm's Josh Weinberg
  143. volunteered to call Sony for us and see if we could arrange a loaner - after
  144. all, no one had anticipated that we would need three digital audio 
  145. processors.
  146.  
  147.   While waiting for word from Sony, Botsford and I proceeded according to 
  148. schedule.  By 3 pm Wednesday afternoon, he had finished editing the voice 
  149. segments and called me in to edit the music submaster.  My plan on cutting 
  150. music was very simple: conform everything to the already mixed 1/4" tape,
  151. duplicating as closely as possible all the original pauses.  Why fiddle 
  152. with what worked musically the first time around?
  153.  
  154.   While the music was being digitally edited, I replayed the 1/4" master via
  155. the console's built-in cue speaker, manually varispeeding the tape for sync
  156. with the music that was being digitally edited.
  157.  
  158.   All the music was laid down at unity gain, allowing us to ride level in a 
  159. subsequent mix.  In certain places where the music was to be faded out, we 
  160. gave the digital about 10 more seconds at unity gain and then faded.
  161.  
  162.   Laying down the music was not a very complicated process, except at certain
  163. points in the work where the music ended or was faded and it was intended 
  164. for the voice to be heard alone.  For those occasions, I kept the 1/4" 
  165. reference tape (in cue) and the 1100 rolling - in effect editing silence
  166. while listening to Christopher Plummer's voice in cue.  As soon as I
  167. heard the music on the cue speaker, I punched a button on the 1100 that
  168. marked the time code location at which the next piece of music would 
  169. begin, or fade up.  In this way, we constructed a music submaster 
  170. complete with silences, whose spacing and timing would match the ultimate 
  171. length of the two CDs (about 72 minutes each).
  172.  
  173.   Because we did not want to produce our submasters on U-matic C-75 
  174. videocassettes (danger of dropouts), we employed three C-60s of about
  175. 50 minutes each, counting overlaps required to cut them together later.
  176. I knew there would be some minor timing error in this conforming process,
  177. but made sure that the spaces would always be a little "long".  That way I
  178. could correct any errors in the music track spacing by adding small pauses 
  179. (or room tone if necessary) to the voice segments.
  180.  
  181.   Later, during the mix, it turned out that the spacing was perfect 90% of
  182. the time.  The other 10% was fixed by using the synchronizer's offset
  183. function to tighten the music closer to the voice.
  184.  
  185.   By early Wednesday evening we had edited the music and, amazingly, were 
  186. back on schedule.
  187.  
  188.   However, our loaner 1610 was not yet confirmed, which meant we might not 
  189. be able to pickup-edit while mixing.  Botsford and I agreed it would be too 
  190. dangerous to stop the mix at each of the numerous voice entrances for, as 
  191. mentioned above, you cannot manually cue a VCR-based digital tape the same 
  192. as an analog 1/4".  We decided it would be better to produce a spaced 
  193. voice-only digital submaster, to be coordinated against the music master 
  194. we had just edited.
  195.  
  196.   Keeping the DAE-1100 patched for normal editing, I placed Botsford's 
  197. pre-edited voice segments on the playback VCR.  I then moved our music 
  198. submaster to the VCR that was slaved to the record VCR and set up the 
  199. console to monitor a mix of voice and music.  I also played the reference 
  200. 1/4" via the cue speaker to determine what musical points Botsford had 
  201. chosen to hit the voice.  It took me the rest of Wednesday evening and 
  202. Thursday to digitally edit a properly-spaced voice tape (actually on three 
  203. C-60 U-matics) and produce a time code-based cue sheet for all the voice 
  204. entrances and exits.
  205.  
  206. 3-machine mixing
  207.  
  208.   The good news came mid-Thursday: Sony would be able to loan us another 
  209. 1610, scheduled to arrive Friday morning.  The other bit of good news was 
  210. that my spaced voice tape would almost let the piece mix itself.  In 
  211. theory, we would just have to start the machines and move faders for 
  212. two hours.  Friday morning we hooked up the third 1610 according to my 
  213. latest block diagram and attempted an edit.  To my relief, the edit worked 
  214. the first time.  We could mix two PCM-encoded tapes under programmable 
  215. control, as well as pick up anywhere in our mix and digitally edit.
  216.  
  217.   However, the processor playing back the music tape became intermittent, 
  218. and there were occasional glitches at the edit points.  By this time I 
  219. had developed a nose for digital problems and my nose was telling me that 
  220. the trouble was probably in timing.  Botsford let me have Friday night to 
  221. tidy up the situation, as long as I promised we would be mixing by Saturday 
  222. morning, come what may.
  223.  
  224.   That evening I found that the word sync (44.1kHz) patches I was using 
  225. were probably causing the glitches.  Changing over to composite sync and 
  226. routing the sync as shown in the block diagram of RE/P's July '87 issue)
  227. proved to be the perfect solution.  Saturday and Sunday the equipment 
  228. performed without failure.
  229.  
  230.   The mix proceeded without a hitch; at one point we mixed for 55 minutes 
  231. without a stop or an edit.  In addition, the 3-machine mix approach was 
  232. well worth the trouble; it allowed us to slide tracks whenever necessary, 
  233. making the musical result even more satisfying.
  234.  
  235.   The sonic result?  Very pleasing...it was certainly the quietest 
  236. voice-over mix I've ever done.  If you ask me if I would do it again 
  237. I'd say: "Yes, with certain changes...but that's another story."
  238.  
  239.  
  240. POSTSCRIPT AUGUST '87  for Broadcast Professional's Forum 
  241.  
  242.    I would say that anyone attempting what I did with three digital pro-
  243. cessors should first take a look at AMS's Audiofile, hard-disked based
  244. digital editor.  An article looking at this intriguing beast appears
  245. before mine in the July RE/P issue.  
  246.  
  247.    By the way, a common editing problem (either with analog or digital)
  248. occurs when cutting into a take made in a reverberant hall.  If the pro-
  249. ducer forgot to have the performers play a little bit of the music that
  250. preceeds the edit point, then the edit will not work because the hall
  251. reverb will sound cut off.  Well, the method of editing I described in
  252. my article, that is, editing a mix, can be easily adapted to fix this
  253. editing problem.  Using two PCM-1630's, a DAE-1100 and only two VCR's, 
  254. you can send the output of the playback VCR into 1630 #1's D/A converter,
  255. then into your console, where you mix it with artificial reverb.  The
  256. output of your console (source mixed with reverb) goes into 1630 #1's 
  257. A/D converter and is patched into the Player A input of the DAE-1100.
  258. Use the block diagram in July to check out the composite sync patches.
  259. For the entire system must be in sync.  Using this method, you can
  260. add reverb across a splice!
  261.  
  262.                 -30-
  263.